«El travestismo es la fantasía de lo posible y la guerra lo contrario». Esta frase está sacada de la película La Bola Negra y hoy escribo este artículo sobre por qué tienes que ir a verla en cines, ya que se estrenó el pasado viernes en EEUU, gracias a Netflix. Yo la vi en España hace un par de semanas y no puedo dejar de pensar en ella.
Se han hecho muchas películas gays y muchas películas sobre guerras. Esta tiene las dos cosas, pero en realidad no va de eso. Va de la identidad, del rechazo y de la represión. No es una película con final feliz, al igual que no lo tuvo la Guerra Civil española y no lo tiene la historia de millones de personas queer a día de hoy. Pero es una película que muestra las consecuencias de ello y lo que una se pierde al negar su propia identidad: la vida.
Es una película de guerra, pero sin idealizarla ni intentar despertar ese patriotismo que tantas veces vemos en las películas americanas. Todo lo contrario: es una película que muestra desgracias y es profundamente antibélica.
Si este año solo pudiera ir al cine a ver una sola película, sería esta.
Identidad, rechazo y represión
La historia sigue a tres hombres gays en tres momentos de España: la Segunda República, la Guerra Civil y la España del siglo XXI. Esa España de derechos y libertades LGTBI que sigue arrastrando un trauma intergeneracional de una guerra civil que rompió el país hace 90 años, cuyas heridas nunca se han cerrado y siguen muy presentes en la actualidad.
Hemos visto muchas películas que cuentan historias gays más pequeñas, más aisladas, como Call Me by Your Name o Brokeback Mountain. Pero es la primera vez que vemos una superproducción de tal envergadura con una temática profundamente queer. Lo que me parece tan potente es cómo conecta esas tres vidas a través de un mismo rechazo social, aunque entre ellas hayan pasado décadas.
La Bola Negra es el símbolo de ese rechazo. En el casino de Granada, en 1932, los miembros deciden si aceptan a un nuevo miembro votando con una bola blanca o una bola negra. Ese rechazo toma otras formas en 1937, con un personaje que pasa su vida huyendo de su identidad, y llega hasta 2017, con otro que, aun siendo libre, sigue cargando con las heridas del pasado.
Eso es lo que me parece tan potente: que los derechos y las libertades no borran automáticamente todo lo que ha pasado antes. Puedes vivir en una sociedad mucho más libre y seguir arrastrando ese miedo, ese rechazo, ese silencio.
El trauma intergeneracional
Creo que el rechazo de las personas queer está súper bien hilado con la Guerra Civil española porque ambas historias están atravesadas por la represión.
Recordemos que la guerra empieza en julio de 1936, después de que unos militares sublevados apoyados por fuerzas fascistas y monárquicas no aceptaran el resultado de las elecciones democráticas de febrero de 1936 e hicieran un levantamiento militar contra el gobierno legítimo y elegido democráticamente y de izquierdas de la Segunda República. Tres años después, los sublevados consiguen hacerse con el país. La ayuda militar de la Alemania nazi y la Italia fascista fue fundamental para su victoria, mientras Reino Unido y Francia (supuestos aliados del gobierno español) se amparaban en acuerdos de no intervención para no ayudar a la República. Y Estados Unidos tampoco acudió en ayuda del gobierno republicano. Los mismos países que se llevan todas las medallas cuando hablamos de cómo se libró Europa del fascismo. Bueno, pues se olvidaron de España.
Después vinieron cuarenta años de dictadura y represión. Y de silencio. La gente no podía hablar de lo que había pasado, ni siquiera dentro de su propia familia. Porque los fascistas habían ganado y era peligroso.
Esto me toca cerca. Al padre de mi abuelo lo fusilaron en Sádaba, Aragón, los sublevados nacionalistas. Mi abuelo sabía quién había matado a su padre, pero no podía hacer nada porque los nacionales habían ganado la guerra. Nunca habló de ello, ni siquiera con mi familia.
Como esta, hay muchísimas historias en España. Tragedias que no solo ocurrieron, sino que se silenciaron durante generaciones. Creo que la película conecta muy bien ese silencio con la represión de la identidad queer, con todo lo que no se puede decir y todo lo que una aprende a esconder.
Y ahí está también Lorca. Uno de los principales poetas de nuestro país, asesinado al comienzo de la Guerra Civil por los sublevados por ser abiertamente gay. Siento que España nunca se ha recuperado del todo de ese shock. Su muerte tiene un peso simbólico enorme, es un fantasma que seguimos arrastrando noventa años después.
A nivel internacional, la Guerra Civil española suele quedar a la sombra de la Segunda Guerra Mundial. Pero fue la antesala de mucho de lo que vino después. Y, cuando miro la polarización de hoy, no me parece una historia tan lejana. Aunque buena parte de la película transcurra hace casi un siglo, su temática sigue siendo tremendamente actual.
Una película llena de arte y de premios
La Bola Negra es teatro, cine, fotografía, pintura y sonido. Lleva todas esas artes a un nivel que me parece estratosférico. Y tiene una ambición enorme, consigue competir a lo grande, llegar mucho más allá del circuito de culto indie.
Uno de los protagonistas, Guitarricadelafuente, que interpreta a Sebastián en 1937, también es el creador de la banda sonora junto a Raül Refree. «La Nieve» es una de las canciones originales más fuertes a nivel emocional que se han hecho para una película, pero es que el resto de la banda sonora de Raül Refree es una barbaridad.
Arrasará en los Goya en España, pero también en EEUU, donde yo creo que fácilmente puede llevarse 10 nominaciones a los Óscar. Es muy probable que gane el premio a Mejor Película o a Mejor Dirección frente a La Odisea de Christopher Nolan, que será la única rival. Ya ganó el premio a Mejor Dirección en Cannes y el Premio del Público en el TIFF, y es una película que cualquiera que la haya visto reconoce como una obra maestra y parte de la historia del cine.
Se nota mucho que es una película europea y española. La carga emocional y sentimental es altísima. Combina lo épico y lo dramático, pero también el costumbrismo, que es un género que se hace mucho en España y no es tan común en el cine de Hollywood. Los directores, Javier Ambrossi y Javier Calvo (también llamados Los Javis), tienen mucha práctica con este costumbrismo, viniendo de producciones como Paquita Salas, y creo que lo integran muy bien en La Bola Negra, sobre todo en la historia de 2017.
Javier Ambrossi y Javier Calvo me parecen un aire fresco a nivel mundial. Dos hombres gays, jóvenes, españoles, que quieren hacer grandes películas en español. Que tienen esa ambición y que ni siquiera traducen el título: La Bola Negra se llama así.
Además, su relación con Lorca viene de antes. En la tercera temporada de Paquita Salas hay un episodio lleno de referencias a La casa de Bernarda Alba. Un capítulo de comedia construido alrededor de una obra de teatro de Lorca.
Ahora el reto es todavía mayor: partir de una obra inacabada e imaginar cómo podría continuar. No voy a contar más, pero hacer una película a partir de ese material es tremendamente ambicioso.
También hay que mencionar que está rodada en 35 milímetros y que todo es real, sin efectos especiales de postproducción. Hacer una película así, en la era de la postproducción y la AI, es un nivel de artesanía que hace que sea totalmente especial.
El cast es también increíble, desde actores debutantes como Guitarricadelafuente o Milo Quifes hasta estrellas de Hollywood como Penélope Cruz y Glenn Close, quien escribió a los Javis personalmente para aparecer en la película después de ver La Mesías:
Otras recomendaciones
Si te ha gustado La Bola Negra y quieres seguir viendo más de los Javis, estas son mis recomendaciones:
- Paquita Salas: la comedia española más popular y sin duda mi favorita. Como The Office pero en versión queer. La volví a ver con mi novio americano y le encantó.
- La Mesías: un drama durísimo basado en una historia real sobre una familia que queda marginada socialmente en los Pirineos catalanes, una madre que crea una secta y las consecuencias de esa infancia en la vida adulta de sus hijos.
- La Veneno: basada en una historia real, cuenta cómo la fama no borra la marginación de una mujer trans y qué pasa cuando la televisión deja de necesitarla. Me gustó muchísimo, pero es la más dura de las tres.
Y, si quieres seguir con el tema de la Guerra Civil española, también recomiendo La península de las casas vacías, de David Uclés. Cuenta cómo la guerra desintegra a una familia de campesinos en un pueblo andaluz. Ha sido mi libro favorito de 2026.
¿Ya la has visto? ¿Y a ti qué te ha parecido? Puedes dejarme tu opinión en Bluesky o enviarme un email a marina@marinaaisa.com.
La Bola Negra se estrenó en cines en EEUU el 16 de octubre y se estrenará en UK el 6 de noviembre.